战汉时期（战国至汉代）是中国古代工艺发展的重要阶段，出土的水晶制品以其独特的材质与工艺展现了当时的文化风貌。战汉水晶的特点主要体现在材质、工艺、形制及文化内涵四个方面，反映了当时的社会审美与技术水准。
从材质上看，战汉水晶多选用纯净度高、透明度好的天然水晶。由于开采技术有限，大型水晶料较为罕见，故成品以小型佩饰、印章或器皿配件为主。部分水晶带有天然包裹体或冰裂纹，但工匠常巧妙利用这些“瑕疵”增强艺术表现力，形成“化瑕为美”的独特效果。
工艺方面，战汉水晶的加工技术已相当成熟。通过考古发现可见，当时已运用砣具切割、管钻穿孔、抛光等多道工序。尤其值得注意的是战汉水晶的镂雕技艺，如满城汉墓出土的“水晶兽形佩”，以立体圆雕手法展现动物肌理，细节处理精准，体现了高超的减地琢磨技术。部分器物表面还残留朱砂痕迹，推测可能用于绘制纹饰或宗教仪式。
形制上，战汉水晶制品兼具实用性与象征性。常见器型包括组佩组件（如璜、琮）、印章、耳珰、带钩等。汉代水晶制品尤其注重与玉器的搭配使用，例如南越王墓出土的水晶与玉器组合佩饰，通过材质对比突出层次感。此外，部分水晶器模仿青铜器造型（如卮、杯），但器壁较薄，凸显材质通透的特性。
文化内涵上，战汉水晶承载着浓厚的宗教与等级观念。水晶在汉代被视为“水玉”，《山海经》等文献记载其有辟邪功效，故多用于丧葬或祭祀场景。诸侯王级墓葬中常见水晶与玉器共存的现象，说明水晶与玉同样被赋予礼器功能。而战国水晶制品则更多体现楚文化的神秘色彩，如曾侯乙墓出土的蜻蜓眼水晶珠，可能受到西亚玻璃工艺影响。
总体而言，战汉水晶制品是研究古代工艺交流与意识形态的重要实物资料。其材质选择反映自然资源利用水平，工艺成就体现手工业专业化程度，而形制与纹饰的演变则见证了从战国多元到汉代统一的审美变迁。这些出土水晶不仅具有艺术价值，更为理解先秦两汉的物质文化提供了独特视角。
